現代小說硏究

(50년대 이후 대표적 단편소설을 중심으로)   趙海龍 敎授님

50년대 이후를 현대소설의 시작으로 보고 이를 중심으로 작품을 분석한다. 곧 오늘날의 소설과 그리 멀지 않다. 30년대 소설(김동리, 황순원, 안수길)은 북한 작품과 비슷하다.

한국 소설사의 불행은 급격한 서양화로 인한 전통의 단절이다. 전통으로부터 자생적으로 계승, 발전되었다기보다 서양화가 곧 현대화로 잘못 인색하고 있다. 이런 점에서 보면 벽초 홍명희의 <임꺽정>은 매우 훌륭하다고 할 수 있다. 70년대의 <장길산>은 임꺽정에서 발전된 모습으로 보기 어렵다. 기타의 작품들도 이와 대동하다. 우리의 힘으로 근대화하지 못하고 타율적으로 곧 서양의 시각으로 근대화를 이룩했다고 보는 것은 잘못된 일이다. 이는 비단 소설에서 뿐만아니라 음악, 무용, 회화, 시 등이 다 그렇다. 우리식으로 인물을 형상화하고 우리식으로 대화 방식으로 찾아야 한다. 그러나 조선조 소설 양식에서 건강한 민족 양식으로의 회복이 어렵다. 왜냐하면 너무나 서구화되어 버렸고 시간적으로 너무 멀리 떨어져 있기 때문이다. 그러나 벽초 선생은 조선조의 정서와 감각이 있었기 때문에 우리식의 인물 형상화와 우리식의 대화 방식이 가능했던 것이다. 하지만 단편소설에서만은 세계 어디에 내어놓아도 손색이 없을 만큼 수준이 높다. 한마디로 세계적 수준이다.

모두가 □근대화 = 서양화□로 보고 조선조에서 빨리 탈출하기, 조선조를 버리기가 곧 근대화로 알고 있었다. 예컨대 국악이 쇠퇴하고, 고전시가가 시들해지고 있음을 보면 알 수 있다.

그러나 70년대 후반 들어 탈춤, 판소리, 국악 등에서 文化的 自覺이 일기 시작하였다. 이는 자생적이라기보다 제3세계의 작가를 통한 자각이었다. 그들의 문화가 더 건강하고, 창조성이 뛰어남을 깨닫고부터 였다. 그래서 써클 대신에 □동아리□란 말을 사용하고, 또 우리것을 되찾으려는 모임과 동아리가 많이 대학가에 나타났다. 그러나 아직도 우리는 서양 감각에 친숙해 있음은 부인할 수 없다.

그래도 우리의 삶, 우리의 정서, 우리의 생각을 표현한 작가가 있다. 적어도 내용면에서 그렇다손 치더라도 양식면에서도 한국적이라 보기 어렵다.

50년대

⑴ 孫昌涉의 □曠野□  - 문재신, 김선미

음울한 세계를 그리고 있다. 심신이 병들고, 낙오된 자의 이야기, 사회에서 소외된 자의 이야기, 주인공이 실패하거나 좌절하는 이야기 등등.

1956년 현대문학 5월호.

⑵ 金聲翰의 □歸還□ - 이은경, 최영미

지성인의 문제들, 지식인의 전쟁 속에서의 활동. 전쟁의 그림자. 지성인의 전쟁 속에서의 역할을 보여줌. 주지주의 작가.

張龍鶴의 □요한시집□ □원형의 전설□

특이한 문체, 특이한 주제. 큰 흐름에서 볼 때에 예외적이다. 문체는 국한문 혼용체를 즐겨 썼으며 주제도 한자로 된 관념적인 것이다. 해방 후, 한글 철자법을 배웠기 때문에 일본어로 생각하고 한국어로 번역하는 식으로 썼다. 그러나 주제의 특이성 때문에 읽을 가치가 있다. □원형의 전설□에서는 근친상간과 같은 문제를 다루고 있다.

50년대 후반의 신진 작가들 - 전후파 작가. □50년대 전후 소설□

이 시대의 작가들은 10대 후반이거나 20대 초반에 6.25를 겪었다. 6.25는 우리의 싸움이나 우리의 이데올로기가 아닌 남의 이데올로기로, 그리고 남의 무기로 형제간에 죽이고 죽는 참으로 이상한 전쟁이다.

⑶ 徐基源의 □이 성숙한 밤의 포옹□ - 배관진, 지지연

긴 단편.

⑷ 李浩哲의 □판문점□ - 김성민, 유철남

60년대에 발표된 소설이나 분단 문제를 제치있게 그리고 있다.

吳尙源

⑸ 송병수의 □쇼리 킴□ - 기지촌 소설

⑹ 최인훈 □國道의 끝□ -

50년대 막내로서 94년에 □화두□ 발표

□廣場□(1960년 □새벽□ 10월호에 발표 이후 여러 차례 손질을 거쳐 장편으로 개작했기 때문에 판본에 따라 내용, 문체상의 차이가 많다. 남북 분단의 비극을 이데올로기적 측면에서 본격적으로 다룬 작품으로, 남과 북에 대한 객관적 반성이 나타나 있고 그 초월의 갈등과 상황의 비극성이 밀도 있게 표현되었다.

60년대 작가

50년대 전쟁의 어둡고 짙은 그림자가 남아 있다. 목소리는 격앙됨. 심각한 문제 다루는 자세로 무거운 어조, 심각한 어조, 무거운 주제를 다루고 있다.

⑺ 金承鈺의 □서울 1964년 겨울□

⑻ 李淸俊의 □병신과 머저리□

朴泰洵

⑼ 徐廷仁의 □강□

박순태와 더불어 경쾌한 문체로 대단하지 않은 문제를 세심히 다루고 있다. 60년대에 와서 소설은 상당히 논리으로 파고들고 있다.

70년대

⑽ 黃晳暎의 □삼포 가는 길□ - 權相浩

과 목 명 : 現代小說硏究

指導敎授 : 趙海龍 先生님

발 표 자 : 權相浩 (1期)

제 출 일 : 1995. 6. 20.

黃晳暎의

森浦 가는 길

(浮浪 勞動者의 애틋한 鄕愁)

작가에 대하여

작가 黃晳暎(1943∼ )은 만주 新京 출생으로 경복고 중퇴, 동국대 철학과를 졸업하였다. 1962년 경복고교 재학시 □思想界□에 □立石附近□을 발표하여 新人文學賞에 入選. 1970년 □조선 일보□ 신춘 문예에 소설 □塔□ 當選. 만해문학상 수상. 분단 현실과 노동 현장에서 겪은 구체적 삶을 리얼리즘의 수법으로 정치(精緻)하고 강렬하게 그리고 있다. 1971년에는 中篇 □客地□를 □創作과 批評□誌에 발표함으로써 文壇的 위치를 確立하였다. 특히 □장길산□(1974∼1984)은 역사의 구석에 밀려 있던 한 인물을 찾아내어 그 운명적인 삶과 시대적 변화를 함께 엮어 낸 역작으로 높이 평가된다. 대표작으로 □객지□(1971), □한씨 연대기□(1972), □낙타 누깔□(1972), □돼지 꿈□(1973), □삼포 가는 길□(1973), □장사의 꿈□(1974), □몰개월의 새□(1976), □가객□(1978), □어둠의 자식들□(1980) 장편소설 □장길산□(1984), □무기의 그늘□(1985) 등이 있다.

작품에 대하여

이 소설은 1973년 9월 □新東亞□에 발표되었다가 1974년 □創作과 批評社□에서 펴낸 소설집 □客地□에 수록된 작품이다.

이를테면 노동 소설의 전통이 황석영에게서 시작된 것은 아니나, 이 작품은 단편 소설로 50년대 이후 급속하게 진행되는 産業化·都市化의 물결 속에서 정처 없이 떠도는 勞動者들의 삶을 그리고 있다. 그의 중편 □客地□의 경우는 간척 노동자의 삶을 매우 힘있게 표현하고 있다. 解放과 分斷과 産業化의 길, 이 일련의 과정은 해방 이후의 문학이 싹튼 토양이다. 50년대는 전쟁 후 매우 불안한 시대였고, 60년대는 4·19와 5·16의 소용돌이 속에서도 소시민적 안정을 다소 회복하는 듯하였으나 60년대 말과 70년대 초에는 산업화로 인한 근로자 문제가 부각되는 시기였다.

□70년대로 접어들면서 우리 사회의 산업 사회화 내지 도시화 현상은 소설 속의 길을 농촌 인구의 도시 이동의 통로로 그리는 경우가 현저해지게 된 것이다. 70년대 이래의 문학의 모든 길은 오늘의 로마인 도시로 통한다. 도로의 고속화, 입체 교차로의 유통이 도시 입성을 더욱 증대시킨다. 따라서 70년대의 소설은 산업화가 빚은 거대 도시 속에서의 삶의 도시성(urbanism)과 시골의 문제가 제시되지 않을 수 없게 된 것이다. 이로 인해서 도시적 삶의 병리적인 생태와 농촌의 황폐화 현상이 빈번하게 제시되기도 할 뿐 아니라 황석영의 □삼포 가는 길□에서 시사되고 있는 것처럼, 고향과 객지의 중간 지대에서 정처를 잃고 길 위에 떠도는 추운 사람들의 삶이 제시되기도 한다.□

. 李在銑. 우리 문학은 어디에서 왔는가(소설 문학사). 1987. pp.216∼217.

이 소설은 부랑 노무자인 정씨와 영달이 눈 내리는 들길을 걸으며 귀향하는 이야기를 다루고 있다. 도중에 술집 논다니 백화를 만나 떠돌이로 살아가는 처지를 밝히며 삶의 밑바닥에 깔린 슬픔의 근원을 확인하게 되고, 세 사람은 서로의 처지를 이해하게 된다는 내용이다. 이야기의 끝에 이르러 정씨의 그리던 고향이 개발 사업으로 인해 송두리째 사라진 사실을 통하여 떠돌이 노무자의 비애가 밀도 있게 그려진다.

그러나 그들의 마음속에는 항상 故鄕에 대한 애틋한 그리움이 깃들어 있다. 제목 속의 □森浦□는 架空의 지명이지만 浮浪 勞動者의 영원한 마음의 고향이다.

작가 황석영은 삶의 터전을 제대로 일구지 못하고 노동의 현장을 따라 다니면서 육체 하나를 삶의 밑천으로 살아가는 노동자들의 각박한 삶을 그리고 있다. 웃음과 몸을 팔며 천하게 행동하는 백화란 酌婦도 예외는 아니다. 그는 □객지□와 □森浦 가는 길□을 통하여 노동의 현장에서 문제가 되고 있는 인간의 生存條件과 그 妥結點을 모색하면서 産業化 過程의 矛盾을 나타내고 있다. 단편 □森浦 가는 길□은 본격적인 도시화·산업화로 특징지어지는 60년대 후반에서 70년대 초반의 경제 개발 사업과 함께 야기된 失鄕民의 고통을 象徵的으로 묘사한 風景畵이다.  李明宰는 70년대 소설의 類型을 세 갈래로 나누고, □森浦 가는 길□을 앙가쥬망(프. engagement. 社會參與)적인 現場小說類에 해당하는 제2유형으로 보고 있다. 金允植은 우리 소설을 읽으면서 접하게 되는 선명한 두 가지 유형 중에서 □森浦 가는 길□을 여로형의 전형으로 보고 있다.

. 이명재. 現代韓國文學論(1983). pp.324∼328. 제1유형 : 중간 소설적인 성향이 짙은 여성 취향의 애정물. 제2유형 : 앙가쥬망적인 現場小說類. 제3유형 : 문학 본연의 창작에 임해 온 문단 연륜이 한층 위인 상당수 작가의 진지한 勞作들.

□소설이란 길 가는 이야기라는 것이다. 그 길은 끝이 있고 또 목적이 있지요. 주인공이 길을 떠나는 작품을 보면 늘 당하는 것이지만 가슴설렘을 금하지 못합니다. 그 주인공은 길 끝에서 허무와 마주치게 되어 있지요. 죽음이 거기 있기 때문입니다. 죽음이란 그 자체가 허무 아니겠습니까. 주인공이 허무와 마주칠 때 짓는 그 표정을 엿보는 일이야말로 소설 읽는 즐거움, 말을 바꾸면 작가의 재능을 확인하는 터이지요. 그것은 어쩌면 우리 자신의 운명의 모습 아니겠습니까. 왜냐하면 우리 모두가 언젠가 허무와 마주치지 않으면 안 되게 되어 있기 때문이지요. 그러니까 길이 시작되면 여행은 끝난 것이지요. 남는 것은 허무를 만나는 주인공의 표정입니다.□

. 金允植, 오늘의 文學과 批評 (文藝出版社). 1988. p.46.

作品 背景

① 시간적 배경 : 1970년대 초반의 눈 내리는 어느 겨울의 새벽에서 밤까지의 하루 동안에 이루어진 사건이다.

② 공간적 배경의 移動 : 흰 눈에 덮힌 南道의 어느 시골 길 위의 영달 → 출감하고 나와 고향 삼포를 십년만에 찾아가는 정씨를 길에서 만남 → 들판을 지남 → 군대 주둔지인 찬샘 고을의 서울 식당 → (월출리까지 60리 길) → 중간에 頌德碑閣에서 잠깐 쉬는 중에 노인을 만나 길 안내 받음 → (재가 있는 윗길보다 멀지만 보다 쉽고 철길이 닿는 감천 행의 아랫길을 택함) → (감천 가는 도중에 고을 셋을 지남) → 두 번째 마을을 지날 때 백화를 만남 → 세 사람이 동행이 되어 감천을 향하여 걸어 감 → 세 번째 마지막 마을 통과 → 지붕 한쪽이 허물어진 폐가에 도착하여 불을 지피고 몸을 녹이면서 백화의 과거 옥바라지 이야기 들음 → 백화가 고랑에 빠짐 → 영달이가 업고 감 → 일곱 시쯤 감천 읍내에 도착 → 장터 모퉁이에서 팥시루떡을 사 먹음 → 전라선에 백화(본명이 이점례라고 밝힘)를 먼저 태워 보냄 → 대합실에서 노인과의 대화에서 육지로 바뀌고, 관광 호텔을 여러 채 짓는 다는 소식을 듣고 森浦行을 포기함. (이야기가 시작되는 출발점에서 몇백 리 길을 가서, 거기서 배를 타고 가야 하지만, 비옥한 땅에 고기도 잘 잡히는 한 열 집 사는 아름다운 섬인 마음의 고향 □森浦□행은 실망으로 남는다.)

70년대의 일반적인 배경은 해방후 혼란한 좌우 대립상을 보인 40년대 후반을 거쳐, 처절한 전화 속에서 동족상잔과 전쟁의 쓰라림을 고발, 응징하던 50년대나, 시위와 혁명들이 소용돌이치던 60년대와는 달리 저으기 안정되어 가던 무렵이었다. 70년대는 어느 정도 외적인 풍랑이 가라앉고 그런대로 서구적인 도시화 및 산업화가 이루어져 가는 사회였고 매스컴도 발달되어 비교적으로 근대적인 文化與件이 갖추어진 시대였다. 70년대의 소설은 이전의 세대에 비하여 비교적 밝고 자유 분방한 새세대의 활력을 보이면서 특히 산업 사회 문화를 이끄는 성향을 띄어 왔다. 70년대의 이러한 상황 속에서 소설 속의 주인공들은 경제 성장으로 인한 산업화 사회의 대열에서 낙오했거나 또는 그 그늘에 가린 소시민과 선량한 피해자들로 작가는 그들의 애환 및 고충을 애정 어린 시선으로 첨예하게 파악, 제시하고 있다.

構成

① 발단 : 겨울철에 할 일이 없어, 정처 없이 길을 나선 부랑 노동자 노영달이 삼포로 가는 출옥수 정씨를 만나 동행이 된다.

② 전개 : 삼포로 가는 기차를 타기 위해 월출로 향해 가던 중 백화를 만나 세 사람이 동행이 되고 점차 서로의 처지를 이해하게 된다.

③ 절정 : 백화가 영달에게 호감을 느껴 자기 고향으로 함께 가자는 제안을 하지만 영달은 이에 응하지 않는다.

④ 결말 : 삼포에도 공사판이 벌어졌다는 사실을 알게 되자 정씨는 발걸음이 내키질 않는다.

森浦와 길의 象徵性

□森浦 가는 길의 눈 덮인 남도의 벌판과 한기는 定點을 잃고 떠도는 사람들이 나누는 인정의 溫氣와 묘한 대조를 이룬다.□

. 李在銑, 우리 문학은 어디서 왔는가(소설 문학사) 1987. 그는 이 책 속 韓國文學의 四季表象이란 글에서 겨울의 表象을 변덕·苦難·溫氣·눈·待春

이 소설 제목에 나오는 □森浦□는 정씨만의 고향이 아니라 이들 세 사람의 공통적인 마음의 고향이다. 3인이 만나고 人間的 交感을 나누는 순간, 이 소설 제목 속의 □森浦□라는 지명은 새롭게 부각된다. 그 이유는 □森浦□라는 지명이 주는 象徵性 때문이라 생각된다. □수풀 森□자는 □木□자 셋으로 이루어져 있다. 이는 곧 작품 속의 주요 인물 셋을 가리키는 듯하다. 전혀 다른 환경에서 출발하여 단 하루 낮에 만난 3인이 적당한 葛藤을 겪은 후에 곧 同質性을 회복하고 있다. 3이라는 숫자의 상징성은 매우 안정적이라서 이야기의 전개 과정상 큰 갈등은 보이지 않고 있다. □浦□자는 육지와 바다가 만나는 浦口를 가리키며, 뭍에서 바다로 바다에서 다시 뭍으로 오가며 삶을 영위해 가는 떠돌이의 이미지와 일맥상통한다. 森浦는 결국 정처 없는 땅으로 부랑인들이 항상 존재할 수 있는 곳으로, 숲 속에 가려 아련히 떠오르는 섬으로 꿈 속의 고향일 뿐이다. 물론 외형상 삼포는 정씨의 고향이지만 내면적으로 보면 세 사람의 고향이자 70년대 노동자 모두의 고향인 것이다.

삼포로 가는 길은 춥고 을씨년스럽고 지루하고 고된 길이었으나 너그러운 상호 이해된 흐뭇한 인간애가 꽃피는 길일 수 있었다. 작가 황석영은 밑바닥 인생이 걸어온 춥고 쓸쓸한 길, 또 앞으로 가야 할 길인 점을 결말 부에 가서 암시하고 있으면서도 그들이 인간애를 형상화시킴으로서 그들의 삶에 긍정적 시선을 보내고 있다.

인간에게는 回歸本能이 있다. 인간의 일생은 그가 태어난 땅 곧 故鄕을 원점으로 하여 떠남과 돌아옴의 이중적인 운동으로 귀결된다. 살아서 돌아가지 못하는 고향이라면 죽어서라도 돌아가는 곳이 고향이다. 따라서 고향은 우리의 생명의 근원인 동시에 상상의 보고요 향수의 대상인 것이다. 모든 길은 고향으로부터 시작되며 회귀의 통로가 되는 것이다.

□70년대로 접어들면서 우리 사회의 산업 사회화 내지 도시화 현상은 소설 속의 길을 농촌 인구의 도시 이동 통로로서 그리는 경우가 현저해지게 된 것이다. 70년대의 소설은 산업화가 빚은 거대도시 속에서의 도시성과 시골의 문제가 제시되지 않을 수 없게 된 것이다. 이로 인해서 도시적 삶의 병리적인 생태와 농촌의 황폐화 현상이 빈번하게 제시되기도 할 뿐 아니라 황석영의 □森浦가는 길□에서는 고향과 객지의 중간 지대에서 정처를 잃고 길 위에 떠도는 추운 사람들의 삶이 제시되기도 한다.□

. 앞의 책. pp.216∼217. □길의 表現體系□에 나오는 글이다.

李在銑은 이 소설의 色彩像에 관심을 갖고 다음과 같이 말하고 있다.

□이 소설은 흰 빛깔이다. 세 사람이 불행한 인물이 정처를 잃고 헤매는 들판이 흰 눈으로 덮힌 남도의 흰 벌판이다. 여기의 흰빛은 단순한 물상의 시각성에 대한 묘사만은 아니다. 색채 상징의 視境이 내재되어 있다. 흰 눈 덮힌 들판은 동토의 한기를 이야기하면서 동시에 떠도는 불행한 사람들의 마음의 純白性을 암시하기도 한다.□

. 李在銑, pp.199∼200. □巫女圖□의 圖像學과 現代小說의 色彩像이라는 글에서 부분적으로 발췌하였다.

이를테면, □森浦□는 흰색 바탕에 떠오르는 산뜻한 청색 이미지의 고향으로 더욱 절실하게 영달의 가슴에 와 닿을 것이다. 근경은 순백색의 눈이 덮힌 벌판, 원경은 검푸른 빛을 띤 녹청색의 아름다운 □森浦□, 그 자체로도 한 폭의 아름다운 유화를 연상케 한다.

視點과 登場人物

이 소설의 시점은 全知的 作家 視點이다. 그리고 작중의 주된 인물은 세 사람이고, 나머지 인물들은 부수적인 인물이다.

① 노영달 : 착암기 기술자. 공사판을 찾아 돌아다니는 뜨내기 노동자로, 겨울철이라 공사판에 일이 없어 일자리를 찾아 갈 곳 없이 하숙집을 도망나와 길을 나선 30세쯤의 사내이다. 행동과 말은 거칠지만 따뜻한 인간미를 지닌 인물이다.

② 정씨 : 옥살이를 하면서 목공, 용접, 구두 수선 등 여러 가지 기술을 배웠으나 출옥한 후 어디에도 정착하지 못하고 고향인 삼포를 찾아가고 있는 35세쯤 되어 보이는 인물로서, 말수는 적으나 생각이 깊고 인정이 있다.

③ 백화 : <서울 식당>이란 술집에서 위안부 노릇을 하다가 도망 나온 작부로, 18세에 가출하여 군 부대 주변의 술집을 4년여간 전전하며 군인들에게 순정을 바친 현재 22세의 여자이다.

이들은 모두 변화하는 사회 환경의 힘에 의해 희생된 가난한 사람들이지만 소박하고 인정 있는 소시민들이다. 삶의 터전을 잃고 생계를 위해 떠돌아 다녀야 하는 뜨내기 인생이라는 점에서 이 글에 등장하는 정씨, 영달, 백화의 공통점을 찾을 수 있다.

영달이가 백화에게 베푸는 인정어린 행위 가운데 가장 두드러진 것 두 가지를 살펴보면, 첫째가 그녀를 업어 준 것과, 둘째가 비상금을 털어 그녀의 차표를 사 준 일이다. 그러나 영달은 정씨나 백화처럼 찾아갈 고향이 없다는 데서 오는 서글픔을 갖고 있다.

역으로 가면서 백화가 말했다.

□어차피 갈 곳이 정해지지 않았다면 우리 고향에 함께 가요. 내 일자리를 주선해 드릴게.□

□내야 삼포루 가는 길이지만, 그렇게 하지?□

정씨도 영달에게 권유했다. 영달이는 흙이 덕지덕지 달라붙은 신발 끝을 내려다보며 아무 말이 없었다.

영달과 정씨의 친절함이 진심에서 우러나온 것임을 깨닫고 자신도 그들에게 참모습을 보여 주려고 하는 백화의 행위는 다음에 잘 나타나고 있다.

□정말, 잊어버리지 ……않을게요.□

백화는 개찰구로 가다가 다시 돌아왔다. 돌아온 백화는 눈이 젖은 채로 웃고 있었다.

□내 이름 백화가 아니에요. 본명은요 ……이점례예요.□

여자는 개찰구로 뛰어나갔다. 잠시 후에 기차는 떠났다.

다음 대화에서는 산업화·도시화로 인해 소멸되어 가는 고향에 대한 안타까움이 잘 나타나고 있다. 이러한 문제는 그 당시는 물론이고 오늘날도 경제 성장이라는 허울 속에 물, 공기 등 삶의 기본적인 요소마저 빼앗아 가고 있다.

□어허! 몇 년만에 가는 거요?□

□십 년.□

노인은 그렇겠다며 고개를 끄덕였다.

□말두 말우. 거긴 지금 육지야. 바다에 방둑을 쌓아 놓구, 추럭이 수십 대씩 돌을 실어 나른다구.□

□뭣 땜에요?□

□낸들 아나. 뭐 관광 호텔을 여러 채 짓는담서, 복잡하기가 말할 수 없네.□

사람이 많아지면 자연에 대한 경외감을 잃고, 자연을 파괴하려는 마음이 생기게 되는데 다음의 노인과 정씨의 대화에서 찾아 볼 수 있다. 자연을 신으로 알고 숭배하던 때에는 인간은 자연으로부터 보호를 받았지만 자연 파괴의 극을 달리는 요즈음 우리는 어쩌면 자연에게서 저주를 받을지도 모른다.

□동네는 그대루 있을까요?□

□그대루가 뭐요. 맨 천지에 공사판 사람들에다 장까지 들어섰는걸.□

□그럼 나룻배도 없어졌겠네요.□

□바다 위로 신작로가 났는데, 나룻배는 뭐에 쓰오. 허허, 사람이 많아지니 변고지. 사람이 많아지면 하늘을 잊는 법이거든.□

작정하고 찾아가는 고향이었으나, 정씨에게는 풍문마저 낯설었다. 옆에서 잠자코 듣고 있던 영달이가 말했다.

用語의 特性

막노동자와 작부가 사용하고 있는 언어에서 그들의 사회에 대한 시니컬한 반응을 볼 수 있다. 이들이 사용하는 말버릇을 보면 쌍통(□상통□의 틀린 말. 얼굴의 속된 말)·거품을 물고 마누라를 개 패듯 때려잡던데·발랑 까졌다구·이마빡·개쌍년·똥갈보·개새끼들·지랄·공갈 때리다·씨팔 등에서 보듯이 세상을 부정적으로 보고 있다. 그러나 그들의 가슴에는 온정이 흐르고 있기 때문에 비록 비속어를 사용하고 있지만 동시에 동정을 얻고 있다.

감발 : 발감개. 먼 길을 떠날 때나 막일을 할 때 버선 대신 발에 감는 좁고 긴 무명.

바라크(프.baraque) : 허름하게 임시로 지은 작은 집. 판자집. 가건물. 영구 또는 반영구로 지은 군용 건물.

맺는 말

1970년대 산업화의 과정에서 농민은 뿌리를 잃고 도시의 밑바닥 생활을 하며 일용 노동자로 떠돈다. 이러한 상황의 황폐함과 궁핍함이 영달과 정씨 같은 부랑 노무자, 백화 같은 작부의 모습으로 形象化되면서 시대적 전형성을 획득하고 있다.

이들 세 사람은 우연히 만나 헤어지면서 각기 다른 길을 선택하지만 현실에 대한 큰 불만은 없어 보인다. 그저 그렇고그렇게 살아가는 것이다. 그것이 인생이라고 생각하고 있다. 자신의 신세를 처절하게 생각하지도 않지만 또한 큰 비전을 갖지도 않는다. 세 사람이 똑같이 적당한 罪를 짓고도 罪意識을 갖고 있지 않다. 그들의 가슴에는 그나마 도덕성, 친절, 협동심이 남아 있다. 작가는 이런 점에서 동정어린 눈으로 보고 있지만, 그러나 그들을 도울 방법도 가지고 있지 않다. 마치 장날 경운기가 나타나자 소달구지가 갖는 애환을 지니고 있다. 同病相憐에서 오는 감정의 교류를 느낄 수 있다.

정씨에게는 이제 그 옛날의 아름다운 삼포가 존재하지 않는다. 이미 육지로 연결된 삼포는, 그가 떠나고자 했던 도시와 전혀 다를 바가 없는 공간으로 전락해 버린 것이다. 삼포는 그에게 있어 오랜 浮浪生活을 끝내고 안주할 수 있는 곳, 곧 精神의 安息處이기도 하다. 그러므로 정씨에게 삼포의 상실은 곧 정신적 고향의 상실을 의미하며, 그 순간 정씨는 영달과 전혀 다를 바 없는 상태가 되고 만다.

이런 의미에서 □森浦 가는 길□은 1970년대 산업화가 초래한 고향 상실의 아픔을 형상화해 내고 있는 작품이라고 할 수 있다. 따라서 이 소설의 주제는 급속한 산업화 속에서 고향을 상실하고 떠돌아다니는 뜨내기 인생의 애환이라고 본다.

텍스트 : 黃晳暎, 客地 (創作과 批評社) 1978. 7판

< 參考 文獻 >

丘仁煥, 한국 단편소설 문학 정석. (수림출판사) 1984.

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